Om mig

Anna Näslund är professor i konstvetenskap och fil. dr. i konstvetenskap. [Foto: Carl Bengtsson]

Min forskning och undervisning rör framför allt fotografi, visuell kultur, bildarkiv och digitalisering. Jag har forskat och skrivit om svensk reklam- och modefotografi, pressfotografi och samtida fotobaserad konst liksom om 1800-talets fotoalbum och mediebild och om musei- och arkivpraktiker. Vidare har jag arbetat med den digitala (re)evolutionen när det gäller bild och vilka effekter det har för arkiv, museer, och aktörer inom konstfältet. 

Publikationer i urval: 

Critical Digital Art History. Interface and Data Politics in the Post-Digital Era red. Amanda Wasielewski & Anna Näslund [London: Intellect, 2024] https://intellectdiscover.com/content/books/9781789389760

Huvudredaktör för Fotografihistorier. Fotografi och bildbruk i Sverige från 1839 till idag (Stockholm: Natur och Kultur, 2022). Här finns mer information. 

Gästredaktör: ”The Politics of Metadata”, temanummer för Journal of Digital Culture and Society (2:2020). 

Fashioned from the North. Nordic Histories, Agents, and Images of Fashion Photography (Nordic Academic Press, 2020) 

Travelling Images. Looking Across the Borderlands of Art, Media and Visual Culture, i serien Rethinking Art’s Histories (Manchester University Press, 2018). 

UNDERVISNING

2022- Leder tillsammans med prof. Maria Koptjevskaja Tamm humanistiska fakultetens Forskarskoleprogram. Nästa kurstillfälle (moment III) 16-17 januari 2025. 

2020-2022 koordinator och lärare på forskarskoletemat i Digital Humanities vid Humanistiska fakulteten.

Har skapat vår ena grundkurs: Konstvetenskap 1. Visuella studier (30hp, KV1420) som har getts sedan ht 2013 samt den fakultetsövergripande doktorandkursen Visual Sources (7,5 hp, KV 18000) som gavs 2017 och vt 2022. 

UPPDRAG

2019-2025 är jag tillsammans med professor Pelle Snickars, Umeå universitet, koordinator för Vetenskapsrådets forskningsprogram 'Digitalisering och tillgängliggörande av kulturarvssamlingar'. Koordineringen inkluderar gemensamma vetenskapliga aktiviteter i form av seminarier, workshops, gästföreläsningar och en större konferens under perioden. Vidare kommer koordinatorerna att fungera som kontaktpersoner för programmet som helhet. Se vidare DIGARV

Jag är intresserad av pedagogiskt och administrativt utvecklingsarbete, dvs hur en bygger lärandemiljöer och forskningsmiljöer i allmänhet och har under de senaste åren arrangerat ett antal seminarier och skrivit om till exempel seminariemiljöer, skrivprocesser, metod och generiska kompetenser inom akademin. Är sedan 2022 involverad i Humanistiska fakultetens Forskarskoleprogram som ger generiska kurser öppna för alla doktorander inom fakulteten. 

FORSKNINGSPROJEKT

Bilder som säljer. Bildekonomi och kommoditisering 1820-2020 (Vetenskapsrådet 2025-2027). 

City Faces/Stadens ansikten. (Vetenskapsrådet 2021-2025) projektledare är Rebecka Lennartsson vid Stockholms stadsmuseum. Mer information finns här. 

AVSLUTADE FORSKNINGSPROJEKT

Pictorial Commodities. Fulbright stipendium, History of Art Department, University of California Berkeley, aug-nov 2024. https://arthistory.berkeley.edu/people/anna-näslund

The Politics of Metadata (Vetenskapsrådet 2019-2023) Hur bildmetadata produceras och av vem är avgörande, inte bara för vår förståelse av historiska epoker utan även av samtiden. I det här projektet studerar vi denna metadatans politik på olika nivåer och bland olika aktörer inom kulturarvssektorn. Mer information, se www.metadataculture.se

Sharing the Visual Heritage (Vetenskapsrådet 2019-2023) Projektet syftar till att undersöka och utveckla metoder för att erhålla kvalificerade och omfattande metadata för bilder i digitaliserade kulturarvsamlingar. För mer information se www.metadataculture.se

Fotografihistorier. Fotografi och bildbruk i Sverige från 1839 till idag (2019-2022) Nationellt bokprojekt finansierat av Kungl. Vitterhetsakademien. Sexton fotohistoriska experter från svenska lärosäten och minnesinstitutioner deltog i projektet. Se vidare här i Dagens Nyheter och här på förlagets hemsida. 

Fashioned in the North. Nordic histories, agents and images of fashion photography  (2018-2020)

Collecting Social Photo (2018-2019)                                                                          

Projekt som handlade om det sociala digitala fotografiets materialitet och hur man kan utveckla kulturarvsinstitutionernas insamling och spridning av sociala digitala fotografier från samtiden. Projektet leds av Kajsa Hartig vid Nordiska museet och är finansierat av Stiftelsen Riksbankens Jubileumsfond och Kungliga Vitterhetsakademien. Se vidare här.

Rörelser i konstens gränsland (2015-2016)
Projektet handlar om de mekanismer genom vilka gränserna mellan konst och andra visuella uttryck har upprätthållits och överskridits i olika historiska perioder och bildsystem. Projektet kombinerar perspektiv från konstvetenskap och visuella studier med medievetenskap, kulturhistoria och modevetenskap. Utgångspunkten är inkluderande och syftar till att belysa överlappningar och de osmotiska gränser som omringar konsten och hur bilder och bildspråk migrerat över dessa. Projektet inkluderar fyra delstudier som exemplfierar olika tekniker (collage, fotografi, teckning, performance), utställningskontexter (illustrerad press, stadsrum, album) och tidsperioder (från 1860- till 2000-talen) som belyser de migrationer som har skett i konstens gränsland. Se vidare här.

Ett medium för visuell bildning. Kulturhistoriska perspektiv på fotoalbum 1850-1950 (2007-2013)
Projektet syftar till att analysera fotografialbum som medium och bildpraktik under 1800-talet och hur dessa bildsammanställningar skapade föreställningar kring tid, minne och identitet. Det huvudsakliga resultaten av projektet är boken Ett medium för visuell bildning. Forskningsprojektet gjordes inom ramen för en postdok anställning vid Nordiska museet 2006-2011 finansierad av Stiftelsen Riksbankens Jubileumsfond och Kungliga Vitterhetsakademien. Se vidare här.

Representational machines(2009-2013)
Ett nätverksprojekt som inkluderade en workshop med fjorton inbjudna forskare från skilda discipliner från ett antal Europeiska universitet som resulterade i antologin Representational Machines. Photography and the Production of Space (2013). Boken exemplifierar en nyorientering inom forskningen om fotografi i sitt fokus på rumslighet, dvs. hur fotografi kan konceptualiseras i termer av rum och plats, vilket kan ses som ett komplement till de rutinmässiga referenserna mellan fotografi och tid. Projektet finansierades av Stiftelsen Riksbankens Jubileumsfond. Se vidare här. 

Nationellt högre seminarium för fotoforskning (2008-2018)

Initiativtagare till ett nationellt högre seminarium för fotoforskning som har varit aktivt sedan 2008. Information om seminariets aktiviteter finns här. Finansierat av Kungliga Vitterhetsakademien.